篇一：梅兰芳简介
梅兰芳简介
我国著名的京剧表演艺术家。原籍江苏泰州，长期寓居北京。生平事迹梅兰芳出身于梨园世家，其祖父、父亲、伯父均为著名艺人或著名琴师。他早年父母双亡，由伯父梅雨田抚养成人。8岁开始学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，10岁首次登台演出织女，14岁搭喜连成班演出。与此同时，他一面继续向吴菱仙学戏，一面又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦戏，并刻苦学习昆曲、练武功、练功等，还广泛观摩旦角本工戏和其他各行角色的演出，为日后的艺术创造打下了坚实基础。中华民国二年、三年（1913～1914）间，他两次应邀赴上海演出，上座率经久不衰，盛况空前。同时他观看了反映近代、当代题材的新戏，对他的艺术思想产生了积极的影响。从此，他开始排演大量的新剧目，并开始了对艺术的改革和创新。[365zn.com收集]
民国四年（1915）四月到五年（1916）九月，他排演了11出新戏，有时装新戏，古装新戏及昆曲传统戏。积极挖掘整理演出传统剧目，对京剧艺术的发展起到了承前启后的重要作用。梅兰芳在艺术上的卓越成就引起了国外人士的重视，曾于1949年前两次赴日本演出，一次赴美国演出，一次赴苏联演出，向海外传播中国文化及表演艺术。所到之处，观众反应强烈，受到高度评价，并荣获美国波摩那学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。梅兰芳不仅是一位杰出的艺术家，还是一位伟大的爱国主义者，1931年，"九·一八"事变后，他在上海排演了《抗金兵》、《生死恨》等剧，倾注了爱国热情；在日本帝国
主义侵占中国的艰苦岁月中，他身居沦陷区，不怕威胁利诱，蓄须明志，拒绝演出，靠写字卖画为生，一直坚持到抗日战争胜利，表现了一位艺人崇高的民族气节。中华人民共和国建立后，他赴朝鲜进行过多次慰问志愿军演出，并于1956年再次东渡日本演出，增进了两国人民的友谊和相互了解。1957年11月，他作为中国劳动人民代表团的成员，参加了庆祝苏联十月社会主义革命胜利四十周年的大会。1959年，他加入中国共产党，并以65岁高龄，排练并演出了新戏《穆桂英挂帅》，这是他的最后一出戏。1961年8月8日因心脏病发作，在北京病逝。
梅兰芳在50余年的舞台生活中，精心钻研，勇于革新，创造了众多优美的艺术形象，积累了大量优秀剧目，形成了令世界人民瞩目的"梅派"艺术。
从他开始演戏到民国四年（1915）左右，是以继承传统为主，演出的剧目多为正统唱功戏。在此期间，他已显露出卓越的艺术才华。从民国四年（1915）到抗日战争前夕，是他创造精力最为旺盛的时期。这一时期他不仅连续排演了一些时装新戏，还致力于古装新戏的创造和传统剧目的加工整理，完成了京剧旦角表演艺术上的重大革新，突破了传统正工青衣专重唱功、不太讲究身段表情的局限，将花旦和刀马旦的技巧融进青衣表演中。他还排演了一些歌舞成份较重的剧目，丰富了京剧的表演。并对舞台美术、布景、化妆和音乐进行了重大的有突破性的改革，一直为后人所继承。
从抗战胜利重返舞台到逝世，是他艺术生涯的最后阶段。这一
阶段他的演出虽然不多，但对人物塑造更富于内在魅力，艺术达到炉火纯青的最高境界。代表剧目有：京剧《洛神》、《霸王别姬》、《西施》、《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《抗金兵》、《梁红玉》、《穆桂英挂帅》、《生死恨》等。
篇二：梅兰芳生平简介
梅兰芳生平简介
梅兰芳，名澜，字畹华，祖籍江苏泰州，1894年10月22日出生在北京的一个梨园世家。是世界人民熟知的戏曲艺术大师，我国最杰出的京剧表演艺术家。
梅兰芳先生一生热爱祖国，热爱人民，把毕生精力献给了京剧艺术事业，在半个多世纪的舞台实践中，他继承传统、勇于创新、一丝不苟、精益求精，将我国戏曲艺术的精华集于一身，创作了众多优美而令人难忘的艺术形象，积累了大量的优秀剧目，发展并提高了京剧旦角的演唱和表演艺术，形成了具有独特风格、大家风范的表演艺术流派--梅派。他对现代中国戏曲艺术的发展起了承前启后的作用。在国内外，梅兰芳先生被誉为伟大的演员和美的化身。因此，以梅兰芳为代表的中国戏曲表演艺术被认为是当今世界三大主要表演体系之一。
梅兰芳先生在促进我国与国际间文化交流方面作出了卓越的贡献。他是我国向海外传播京剧艺术的先驱。他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本，1930年访问美国，1935年和1952年两次访问苏联进行演出，获得盛誉，并结识了众多国际著名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家，同他们建立了诚挚的友谊。他的这些活动不仅增进了各国人民对中国文化的了解，也使我国京剧艺术跻入了世界戏剧之林。
中华人民共和国成立后，梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表，中国人民政治协商会议全国委员会常务委员，中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席，先后任中国戏曲研究院、中国戏曲学院、中国京剧院院长，1959年7月加入中国共产党，为祖国的社会主义建设作出了多方面的贡献。
梅兰芳先生是中国表演艺术的象征，是我国人民的骄傲。
梅兰芳年谱
1894年10月22日出生在北京前门外李铁拐斜街一座梨园世家的旧居。
1899年
梅兰芳在北京百顺胡同附近一家私塾读书。
1902年
正式拜吴菱仙为师，学习青衣戏，学的第一出戏是《战蒲关》，后又学习了《二进宫》、《三娘教子》等共约三十余出戏。
1904年
8月17日（农历7月7日），在北京“广和楼”戏馆第一次登台，在《长生殿·鹊桥密誓》里演织女。
1907年
梅兰芳家从百顺胡同移居卢草园。正式搭班“喜连成”演出。
1908年
8月14日母亲杨长玉病逝。后全家移居鞭子巷头条。
1910年
梅兰芳与王明华结婚。本年起，开始养鸽子的业余爱好。
1912年
第一次与谭鑫培同台演出，演出剧目《桑园寄子》。
1913年
10月31日接受上海许少卿邀请首次赴上海演出(是梅兰芳第一次离开北京)。11月16日第一次贴演扎靠戏《穆柯寨》也是他第一次唱大轴戏。本年，开始研究新腔并学习昆曲。全家移居北京鞭子巷三条。
1914年
1月，在庆丰堂与王蕙芳同拜陈德霖为师。本年，又先后从师乔蕙兰、李寿山、陈嘉梁学习昆曲。又从路三宝、王瑶卿学戏。7月至10月，在“翊文社”最初尝试创编了时装新戏《孽海波澜》。本年，梅兰芳对化装、头饰方面进行了改革。
1915年
4月10日，在北京吉祥园上演创编时装新戏《宦海潮》。
4月16日，在北京吉祥园上演创编时装新戏《邓霞姑》。
10月31日，在北京吉祥园首演创编古装新戏《嫦娥奔月》。第一次在京剧舞台上使用追光，梅兰芳则把灯光的作用向前推进了一步。
本年，梅兰芳开始学习绘画，绘画老师画家王萝白。此后，又结识了画家陈师曾、金拱北、姚茫父、陈半丁、齐白石等。同时并与收藏家朱翼庵订交，广泛观赏书画和古器物。
1916年
1月14日,在北京吉祥园上演创编的新戏《黛玉葬花》。
4月19日--21日在北京吉祥上演创编时装新戏《一缕麻》。
1917年
梅兰芳创编了神话歌舞剧《天女散花》。
1918年
梅兰芳演出《游园惊梦》。梅派《游园惊梦》堪称中国戏曲艺苑中的奇葩。同年创编演出了《麻姑献寿》、《红线盗盒》。
1919年
4月21--5月27日应日本帝国剧场邀请，携同"喜群社"访问日本进行演出。先后在东京、大阪、神户等地演出。
12月应近代实业家张謇邀请，第一次到江苏南通演出。
1920年
第一次拍摄无声电影《春香闹学》。
1921年
年初,与杨小楼合作组织"崇林社"剧团。年末,与福芝芳结婚。
1922年
2月15日在北京第一舞台首演创编新戏《霸王别姬》。
夏季，梅兰芳独自组建"承华社"剧团。
10月15日--11月22日应香港太平戏院邀请，率"承华社"剧团140余人赴港演出。
1923年
首创在京剧伴奏乐器中增加上二胡，使京剧音乐更加丰富。
11月在北京开明戏院上演创编新戏《洛神》。
11月在北京真光剧场上演创编新戏《廉锦枫》。
1924年
5月，在北京寓所接待印度著名学者、诗人、作家泰戈尔。
10月9日--11月22日梅兰芳应日本帝国剧场社长邀请，第二次访问日本。先后在东京、大阪、京都等地演出。
1925年
本年，创编新戏头本、二本《太真外传》。
1926年
本年，创编新戏三本、四本《太真外传》。
在北京东城无量大人胡同梅宅接待来访问的瑞典王储夫妇。
1927年
本年，被评为京剧“四大名旦”之首。
创编新戏《俊袭人》。
1928年
4月6日在北京中和戏院首演创编新戏《凤还巢》。
夏季，在北京编演了新戏全本《宇宙锋》。
本年，第二次赴香港演出。
1930年
1月18日--7月率“承华社”剧团部分演员经日本横滨、加拿大维多利亚赴美国演出。先后在西亚图、芝加哥、华盛顿、纽约、旧金山、洛杉矶、圣地亚哥、檀香山等地演出72天。 美国波摩拿学院、南加利福尼亚大学分别授予梅兰芳文学荣誉博士学位。
1931年
5月，与余叔岩、齐如山、张伯驹等人创办“国剧学会”。
本年，第三次率团赴香港演出。
1932年
梅兰芳从北京迁居上海。
1933年
在上海天蟾舞台上演了创编新戏《抗金兵》。
1935年
2月21日--4月21日率剧团赴苏联演出访问。在苏联先后与戏剧大师斯坦尼拉夫斯基、布莱希特会面。
4月--8月赴波兰、德国、法国、比利时、意大利、英国等国进行戏剧考察。后经埃及、印度回国。
1936年
2月26日在上海天蟾舞台上演了创编新戏《生死恨》。
1938年
年初，携家眷和剧团演职员再次赴香港演出。全家留居香港。
1941年
本年，蓄须明志，息影舞台。
1942年
本年夏，由香港返回上海。从此，杜门谢客。
1945年
10月，重新登台，在上海美琪大戏院与俞振飞合作演出了昆曲《断桥》、《游园惊梦》等剧目。
1948年
6月--11月在上海联华三厂拍摄彩色片《生死恨》。
1949年
7月，出席中华全国第一次文学艺术工作者代表大会。
9月30日，当选全国政协常务委员。
10月1日，参加中华人民共和国和中央人民政府成立典礼活动。
1951年
4月，任命梅兰芳为中国戏曲研究院院长。
7月，全家从上海迁回北京，定居护国寺街1号。（现梅兰芳纪念馆）
1952年
12月出席在奥地利首都维也纳举行的世界人民和平大会。
本年，与苏联著名舞蹈大师乌兰诺娃在北京会面。
1953年
10月，梅兰芳当选中国戏剧家协会副主席。
1954年
9月，梅兰芳当选中华人民共和国第一届全国人民代表。
1955年
1月，任命梅兰芳为中国京剧院院长。
4月，文化部、中国文联、中国戏剧家协会联合为梅兰芳周信芳举办了舞台生活50年纪念活动。
2月--8月拍摄《梅兰芳舞台艺术》戏曲片，12月制作完成。
1956年
5月26日--7月16日，应日本朝日新闻社等团体邀请，在周恩来总理直接关心和帮助下，组建了阵容最强大的访日京剧代表团，梅兰芳任团长。这也是梅兰芳第三次访问日本。先后在东京、九州、大阪、京都、名古屋等地演出。
1957年
6月7日，国际舞蹈协会主席海尔格来到北京授予梅兰芳荣誉奖章。
1959年
5月25日，在北京人民剧场上演创编新戏《穆桂英挂帅》。
1960年
1月21日，《游园惊梦》彩色电影片拍摄完成。
4月15日，北京市人民委员会任命梅兰芳为梅剧团团长。
1961年
5月31日，在中国科学院为科学家们演出《穆桂英挂帅》，这是梅兰芳在舞台生涯中的最后一次演出。
7月9日，任命梅兰芳为中国戏曲学院院长。
8月8日凌晨5时，梅兰芳在北京病逝。
篇三：梅兰芳简介
梅兰芳[编辑]
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梅兰芳（1894年10月22日－1961年8月8日），名澜，又名鹤鸣，小名裙子、群子，字畹华，别署缀玉轩主人[1]，祖籍江苏泰州，清光绪二十年出生在北京的一个梨园世家，是中国近代杰出的京昆旦行表演艺术家，举世闻名的中国戏曲艺术大师。 生平[编辑]
梅兰芳出生于北京前门外李铁拐斜街梅家老宅，祖父是京城著名青衣花旦演员梅巧玲。梅兰芳父母早亡，由当京剧琴师的伯父梅雨田抚养，八岁开始学戏，十岁（1904年）登台。1907年搭叶春善“喜连成班”演出。1913年赴上海演出《穆柯寨》，轰动上海，一举成名。
少年时期的梅兰芳，听从了良师益友齐如山的建议，继承了优良传统的京剧的华丽与身段，并针对京剧过往只重形式，缺乏情感灵魂表演的缺失加以修正，配合词曲韵律之和谐，注入更充沛的情绪感情于表演之中，此外更创作了众多优美而令人难忘的艺术形象，积累大量的优秀剧码，发展并提高京剧旦角的演唱和表演艺术，创造了具有独特风格的表演艺术流派─梅派。
梅兰芳在1919年首度访问日本演出引起轰动，曾有评论“有此双手，其余女人的手尽可剁去”。1924年因日本发生关东大地震，他为了赈灾义演而受邀再次赴日演出，期间突患急性肠胃炎危及生命，而被日本医生医治。这位医生并未收费，仅要求他给予一颗景泰蓝袖扣。他在1930年前往美国并在西雅图、芝加哥、华盛顿、纽约、旧金山、洛杉矶、圣地亚哥、檀香山等地演出72天引起轰动，美国波摩拿学院、南加州大学分别授予梅兰芳文学荣誉博士学位。梅兰芳在1932年迁居上海，然后在1935年造访苏联，最后在1938年迁居香港。在中国抗日战争期间，梅兰芳拒绝为日军演出而“蓄须”，导致八年之间并无任何演出而断绝经济来源，之后靠着贩卖字画和奖杯维持家人和剧团生活。他在1942年夏季返回上海，杜门谢客。直到1945年10月，梅兰芳才重新登台。1951年7月梅兰芳迁回北京，定居护国寺街1号（现梅兰芳纪念馆）。1952年，他第二度访问苏联进行演出。他在1956年第三次访问日本再次引发轰动，同时履行30多年前承诺。1959年加入中国共产党。
1961年8月8日凌晨5时，梅兰芳病逝于北京。
影响与评价[编辑]
北京梅兰芳纪念馆内的梅兰芳半身塑像
梅兰芳是中国京剧史上鼎盛期和清末以及中华民国成立后文化繁荣时期承上启下最具有代表性的人物，他不但有精妙的艺术，更有高尚的品德。梅兰芳在促进东西方文化交流方面作出了卓越的贡献，也是中国向海外传播京剧艺术的先驱。在国内外，梅兰芳先生被誉为伟大的演员和美的化身，以他为代表的中国戏曲表演艺术被认为是当今世界三大戏剧表演体系之一。他在五十余年的舞台生涯中，塑造了众多的优美的妇女艺术形象，积累了大量优秀剧目，发展了京剧旦角的表演艺术。其幼子梅葆玖是当今梅派的著名传人。在国外演出期间，他结识了众多国际著名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家，同他们建立了诚挚的友谊。 梅兰芳与程砚秋、尚小云、荀慧生并称“四大名旦”，梅兰芳居其首位。
私生活[编辑]
1910年，梅兰芳与出身于京剧世家的王明华结婚。婚后王明华生了一双儿女后做了节育手术，后来儿女不幸夭折，后因王明华身体不好在天津养病。1921年梅兰芳娶旦角演员福芝芳为平妻。福芝芳和梅兰芳共生有九个小孩，但只有四个长大成人，分别是梅葆琛、梅葆珍、梅葆玥、梅葆玖。1925年，梅兰芳与京剧名老生孟小冬同居，5年后两人分手。他的女儿梅葆玥唱老生，小儿子梅葆玖继承梅派京剧艺术。
家庭
嫡妻 王明华 第一子 大永 第一女 五十
平妻 福芝芳第一子 大宝 第一女第二子 葆琪第三子 葆琛第四子 葆珍第二女第三女 葆玥第四女 第五子 葆玖
著名梅派剧目 《太真外传》 《贵妃醉酒》 《霸王别姬》 《宇宙锋》 《生死恨》 《廉锦枫》 《穆桂英挂帅》（祝贺中华人民共和国成立10周年特别献演的新编戏，音乐指导徐兰沅，琴师姜凤山，鼓师庚金群） 梅兰芳主演的京剧、昆曲电影[编辑]
中华民国（1949年以前）[编辑]
《春香闹学》（1920年，昆曲） 《天女散花》（1920年）
《生死恨》（彩色，剧艺顾问王少卿，场面领导王燮元，费穆执导，1948年）
中华人民共和国 《洛神》（1955年，吴祖光执导）
《梅兰芳舞台艺术》（1955年，彩色，含梅兰芳艺术生活纪录片和《白蛇传·断桥》、《宇宙锋》、《霸王别姬》、《贵妃醉酒》4部戏，吴祖光执导，《断桥》是昆曲）
《游园惊梦》（1960年，昆曲，彩色，许珂执导）
英国[编辑]
《上元夫人》（1923年，在北京拍摄）
英属香港[编辑]
《西施·羽舞》、《霸王别姬·剑舞》、《上元夫人·拂尘舞》、《木兰从军·走边》、《黛玉葬花》（1924年，在北京拍摄） 日本[编辑]
《虹霓关·对枪》（1924年） 《廉锦枫·刺蚌舞》（1924年）
2部片都是（）电影公司在日本国内拍摄。 美国[编辑]
《费贞娥刺虎》（1930年）：派拉蒙电影公司在纽约拍摄。 苏联[编辑]
《虹霓关》（谢尔盖·爱森斯坦执导，1935年）
学生[编辑]
他的学生（门下弟子）有程砚秋、张君秋、魏莲芳、章遏云、李世芳、毛世来、刘元彤、李玉芙、言慧珠、顾正秋、陈永玲、秦慧芬、杨荣环、杜近芳、陈正薇、杨秋玲、关肃霜、胡芝风等，超过100人。
生平纪录影片[
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位于北京梅兰芳大剧院的梅兰芳雕像
生前[编辑]
1955年，北京电影制片厂摄制《梅兰芳舞台艺术》彩色电影时，由吴祖光执导了第1部彩色的梅兰芳艺术生活纪录电影片，配上王震亚作曲的管弦乐，在同1部电影的昆曲《白蛇传·断桥》前面播映。
身后[编辑]
2000年，纪录片《梅兰芳的世界》，陈玫君执导 2004年，10集电视纪录片《梅兰芳》等
2006年，电影纪录片《又见梅兰芳》，中央新闻纪录电影制片厂摄制，做艺术指导
2008年，电影《》，执导
影视作品[编辑] 2001年,大陆电视剧，《大宅门》宋小川饰万筱菊
梅艳芳
梅艳芳（Anita Mui，1963.10.10-2003.12.30）出生于香港油尖旺区，祖籍广西壮族自治区北海市合浦县，大中华区已故著名歌手、演员，香港演艺人协会的创办人之一及首位女会长。
少时家境拮据，四岁半已登台演出，以醇厚低沉的嗓音和华丽多变的形象著称，被称为““百变天后”和“东方麦当娜”。她是大中华地区首位在同一个演唱会换多套歌衫、在不同专辑封面和音乐录像带有不同造型的歌手，曾引领粤港地区的时代潮流，是香港乐坛最高荣誉“金针奖”和“中国金唱片奖艺术成就奖”的最年轻得主，至今保持着华语女歌手全球演唱会场次的最高纪录。梅艳芳同样蜚声影坛，荣获过两岸三地的影后，入选“中国电影百年百位优秀演员”。她一生致力公益慈善，推进大中华演艺事业的交流合作，被誉为“香港的女儿”。
中文名梅艳芳
外文名Anita Mui，アニタ ·ムイ
别 名何加男（契父何冠昌所起）qì fù解释义父，养父。
国 籍中国 民 族汉族星 座天秤座血 型B型 出生地香港特别行政区油尖旺区
出生日期1963年10月10日 逝世日期2003年12月30日
职 业歌手、演员、慈善家等
主要成就香港十大劲歌金曲最受欢迎女歌手香港十大中文金曲最高荣誉金针奖 CCTV-MTV音乐盛典特殊贡献奖
中国金唱片奖评委会艺术成就奖中国原创歌曲奖杰出贡献奖
乐坛称号“百变天后”，“乐坛大姐大”
音乐代表作似水流年，似是故人来，女人花等
电影代表作胭脂扣，男人四十，半生缘等
个人基金《梅艳芳四海一心慈善基金会》
祖 籍广西壮族自治区北海市合浦县
早年经历编辑
少年影像(20张)
梅艳芳，1963年10月10日出生于香港旺角，家中两兄一姐，她排行最小。梅艳芳的父亲早逝，其母独力供养四名子女，全家仅靠母亲经营破旧的“锦霞”歌舞团维持生计，家境十分窘困。小小年纪的梅艳芳深受影响，加上本身具有音乐天分和表演欲望，四岁半便踏上舞台，与姐姐在香港荔园游乐场登台表演，从此与舞台结下不解之缘。 梅艳芳未曾正式拜师学艺，少时四处登台，打下扎实的演艺功底。对于此种表演生涯，她起初并未感到不妥，但随着年龄渐长，梅艳芳既要表演又要兼顾学业，十分不易。而令人向往的校园生活也没有给她带来欢乐。在那个年代，像她这样具有音乐天赋的孩子并不被人们认同，相反，她会唱歌却遭到同学的耻笑，说她是个“歌女”，是个没出息的孩子。她曾回忆：“以前艺人不受尊重，被人们呼为?歌女?、?戏子?。在他们眼中?歌女?是个不正经的行业，于是便阻止了同学与我来往，看着别的小朋友在一起玩耍，自己永远是一个人，感觉十分孤单。”
梅艳芳我们永远怀念您(16张)
梅艳芳曾谈到，她为赚钱养家丧失了宝贵的童年，少年时出入最多的地方并非学校，而是大小歌舞厅，有时甚至在街头献唱。如果时光可以倒流，她坦言希望多读书，不用一颗小小心灵便担忧挨饿。梅艳芳少年时期历经坎坷，姐妹两人表演常遭白眼和欺侮，时常忍冻挨饿。后来母亲的歌舞团遭遇火灾，欠了债款，梅艳芳便被迫辍学。然而，少年时期特殊的“跑江湖”卖艺经历造就了梅艳芳侠义豪爽的性格和大气沧桑的气质，深深影响了她日后的人生道路。 演艺经历编辑
初出茅庐
出道时的清纯形象
1981年，第一届香港新秀歌唱大赛（现名全球华人新秀歌唱大赛）拉开帷幕，梅艳芳为自己和妹妹报了名，然而最终只有梅艳芳晋级决赛，姐姐便将全部希望寄托在她身上。梅艳芳回忆当时的自己只想争取个好成绩，不让姐姐失望。1982年，她以一曲《风的季节》夺得大赛冠军，其低沉磁性的嗓音和沉稳大气的台风给评审留下深刻印象，著名作曲家黄沾给了满分，顾嘉辉则以艺术无满分为由硬扣一分，媒体报道“分数胜亚军几条街”。就这样，19岁的梅艳芳崭露头角，不久后便签约当时的唱片业巨头华星唱片公司，推出了第一张专辑《心债》，正式踏入歌坛。
1983年，梅艳芳推出第二张唱片《赤色梅艳芳》，其中主打《赤的疑惑》一炮而红，唱片也拿下五白金销量。著名形象设计师刘培基为其精心打造的形象给公众留下深刻印象，令她丢掉了初出道时“徐小凤第二”之名。就这样，一代巨星冉冉升起，梅艳芳伴随着香港流行乐坛辉煌时期的到来而越发红火。
百变歌后
20世纪80年代，以粤语为主的香港本土音乐迎来黄金时期。梅艳芳在粤语歌坛的华丽盛世大红大紫，舞台形象从早期的一反传统到后期的高贵华丽，期间不断创新求变，凭借精湛的歌艺、多变的装束、夸张的浓妆和大胆的表演，引领粤港地区一个时代的潮流，开启了华语流行乐坛“百变形象”的先河。以往的华语乐坛，歌后以周璇、邓丽君等甜美细腻的风格为主流，梅艳芳的出现打破传统，凭一身时尚不羁的形象和大胆前卫的表演红遍香江。梅艳芳出现之后，歌手的表演不再限于“听”，而从此多了“看”。她开启了属于自己的流行时代，虽基于粤语的地域性，梅艳芳的歌曲传唱度有所局限，却无可掩盖其独辟蹊径的卓越贡献，成为华语流行乐坛“包装时代”的先行者。
“梅艳芳是香港八十年代最红的女歌手，也是香港重要的流行文化标志之一：她唱过《坏女孩》的叛逆，也唱过《似是故人来》的典雅；唱过《烈焰红唇》的性感，也唱过《梦里共醉》的传统。她的风格是中国与西洋的结合，仿佛香港这座城市的时代文化缩影。”（乐坛人物评价）
《梅兰芳的资料》
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