篇一：幼儿国画阶段教案
开迪树丹冬水画馆
国画课教案（一）
适于学龄前小朋友
一、 教学目标及意义
帮助学龄前小朋友实现对中国画的启蒙认识，通过对国画作品的欣赏和师生之间的讨论让孩子对中国画的历史、来源以及基本特点加以了解，通过尝试和练习使孩子会使用毛笔勾画各种简单的线条，培养孩子对中国画绘画的兴趣。
二、 教学重点
以故事的形式再现中国画的历史渊源，让孩子认识国画的含义和来源。让孩子自己动手使用毛笔进行绘画，感受毛笔的使用力度和技巧，掌握简单的事物绘画方法。
三、 教学难点
1、 分辨中国画与其他形式的绘画的区别；
2、 正确掌握毛笔的使用姿势；
3、 运用不同的运笔方法作画。
四、 教学过程
1、欣赏中国画作品；
2、师生讨论关于孩子对中国特点初步印象；
3、老师对于中国画的特点加以概括；（颜色、线条、中国画对象等各个方面加以概括。）
4、 通过历史故事再现中国画的历史渊源；
5、 对中国画基本工具加以认识；（毛笔、墨汁、宣纸以及砚台。）
6、 学习正确的毛笔使用姿势；
7、 使用毛笔练习粗细墨线的画法；（立笔画细线，卧笔画粗线。）
8、在老师的带领下完成一幅简单的国画作品。（建议画蝌蚪荷叶等简单的花鸟对象。）
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国画课教案（二）
适于小学一二年级学生
一、教学目标及意义
帮助低年级小学生实现对中国画的初步认识和了解，通过对国画作品的欣赏和师生之间的讨论让孩子对中国画的历史、来源以及特点基本了解，通过练习使学生掌握毛笔的使用方法并能利用其完成简单的国画作品，培养孩子对中国画绘画的兴趣同时发挥孩子的主观能动性和创造性。
二、教学重点
通过讲解使学生基本了解中国画的历史渊源，让孩子认识国画的含义和来源，以及丹冬水画在中国历史上扮演的重要角色。让孩子自己动手使用毛笔绘画，感受毛笔的使用力度和技巧，掌握简单的事物绘画方法。
三、教学难点
1、分辨中国画与其他形式的绘画的区别；
2、正确掌握毛笔的使用姿势；
3、 运用不同的运笔方法完成画作。
四、教学过程
1、欣赏中国画作品；
2、师生讨论关于孩子对中国特点初步印象；
3、 老师对于中国画的特点加以概括；（颜色、线条、中国画对象等各个方面加以概括。）
4、了解中国画的历史渊源以及中国画在中国历史上扮演的重要角色；
5、对中国画基本工具加以认识；（毛笔、墨汁、宣纸以及砚台。）
6、学习正确的毛笔使用姿势；
7、使用毛笔练习粗细墨线的运笔方法；（立笔画细线，卧笔画粗线。）
8、在老师的带领下完成一幅简单的国画作品。（建议画蝌蚪荷叶等简单花鸟对象。）
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国画课教案（三）
适于小学三四年级学生
一、教学目标及意义
帮助中低年级小学生实现对中国画的初步认识和了解，通过对国画作品的欣赏和师生之间的讨论让学生对中国画的历史、来源以及特点基本了解，通过练习使学生掌握毛笔的使用方法，对中国画的色彩运用原理加以了解，并能完成简单的国画作品，培养学生对中国画绘画的兴趣同时发挥孩子的主观能动性和创造性，充分发挥学生的想象力和独创性。
二、教学重点
通过讲解使学生基本了解中国画的历史渊源，让学生认识国画的含义和来源，以及丹冬水画在中国历史上扮演的重要角色以及国画于其他画种的主要区别。通过讲解让学生对中国画中用墨的干湿浓淡变化加以了解，让学生自己动手练习，正确掌握绘画技巧并完成画作。
三、教学难点
1、清晰分辨中国画与其他画种的区别；
2、结合正确的握笔姿势掌握毛笔的运笔方法；
3、了解国画中墨色浓淡干湿的变化以及其在绘画作品中的不同作用；
4、 正确使用国画工具独自完成画作。
四、教学过程
1、欣赏中国画作品；
2、 师生讨论关于学生对中国特点初步印象；
3、老师对于中国画的特点加以概括；（颜色、线条、中国画对象花鸟山水人物等各个方面加以概括。）
4、了解中国画的历史渊源以及中国画在中国历史上扮演的重要角色；
5、认识中国画基本工具；（毛笔、墨汁、宣纸以及砚台。）
6、学习正确的毛笔使用姿势；
7、学习毛笔的不同运笔方式；（中锋运笔、侧锋运笔、逆锋运笔等。）
8、分别认识浓墨、淡墨、干墨、湿墨以及焦墨的主要特点以及用墨方法；
9、在老师的带领下练习花鸟的基本绘画方法；（学习螃蟹的基本画法，需要对侧锋和中锋运笔，以及起笔顿笔技巧加以练习）
10、在老师的带领下结合自己的想象独自完成一幅国画。（强调运笔的变化、墨色的变化。）
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国画课教案（四）
适于小学五六年级学生
一、教学目标及意义
帮助高年级小学生进一步实现对中国画的认识和了解，通过对国画作品的欣赏和师生之间的讨论让学生对中国画的历史、来源以及特点进一步了解，通过练习使学生掌握毛笔的使用方法，对中国画的墨色以及色彩运用原理加以了解，并能发挥学生的主观能动性和创造性独自完成国画作品，培养学生对中国画绘画的兴趣同时，充分丰富学生的想象力发挥学生的独创性，提高学生对绘画作品的鉴赏能力。
二、教学重点
通过讲解让学生认识国画的含义和来源，以及国画于其他画种的主要区别。了解中国画在全世界范围的艺术领域内的地位，以及中国画作为中国传统文化的重要组成部分的历史意义。让学生学会鉴赏中国画作品并了解学习国画对于塑造学生性格的特殊作用。通过讲解和练习让学生对中国画中用笔和用墨基本了解和掌握，让学生正确掌握绘画技巧并独立完成国画作品。
三、教学难点
1、清晰分辨中国画与其他画种的区别；
2、结合正确的握笔姿势掌握毛笔的运笔方法；
3、 了解国画中墨色浓淡干湿、色彩深浅、疏密虚实的变化以及其在绘画作品中的不同作
用；
4、正确使用国画工具独自完成画作。
四、教学过程
1、 欣赏中国画作品；
2、师生讨论关于学生对中国特点初步印象；
3、老师对于中国画的特点加以概括，进一步了解中国画在全世界范围的艺术领域内的地
位，以及中国画作为中国传统文化的重要组成部分的历史意义；（颜色、线条、中国画对象花鸟山水人物等各个方面及其特点加以概括。）
4、学习鉴赏中国画作品并了解学习国画对于塑造学生性格的特殊作用；
5、对中国画基本工具、中国画中墨色运用的变化以及国画其他颜色的基本认识；
6、纠正并掌握正确的毛笔使用姿势；
7、学习毛笔的不同运笔方式；（中锋运笔、侧锋运笔、逆锋运笔等。）
8、分别认识浓墨、淡墨、干墨、湿墨以及焦墨的主要特点以及用墨方法；
9、在老师的带领下练习花鸟的基本绘画方法；（学习荷花的基本画法，需要对侧锋和中
锋运笔，以及起笔顿笔技巧加以练习同时掌握并练习颜色深浅以及疏密变化在国画绘画过程中的特殊作用。）
10、独自完成一幅国画。（强调运笔的变化、墨色以及色彩深浅和水分的变化，同时注意
画面生动。）
篇二：水墨画的过程非常实用
本教程制作水墨画的过程非常实用。大致过程：先去除照片中的背景，再把画面转为黑白效果，然后用超找边缘
等滤镜给人物加上类似水墨的纹理。后期再调整光感做出自己满意的效果。
原图
最终效果
1、打开原图素材，把背景复杂一层。
2、用魔术棒工具把背景选取并羽化1象素。
3、建立独立的背景图层填充白色，置于最上层。
4、复制人物图层，按Ctrl + Shift + U去色，执行：滤镜－－风格化－－查找边缘。
5、用曲线工具调整，尽量减少色阶，更改混合模式为“正片叠底”。
6、将下面一层去色，仍旧用滤镜“风格化”，不过这次改用“扩散”工具。
篇三：儿童线描教程
儿童线描教程
一，线描知识
线，是人类最古老的造型语言和最基本的造型方法。“一画（线）之法而立，万物著矣”。（石涛），线描可以通过线的曲直、刚柔等来表现物象的质感，通过线条的变化所产生的张力表现不同物质的量感，通过线条的浓淡粗细、穿插重叠等表现画面的空间感等。可见，线的作用和功能是无庸质疑的，它的表现力是无限的。“牵一根线条去散步”。（克利）
在绘画艺术中，线是点在画面上移动所留下的轨迹，它与点相比是运动的无限的。线本身在客观事物中并不存在，是具体的物象在人的头脑中反映的产物，是从复杂的自然现象中根据所描绘的对象的形态和结构提炼出来的，它最初的作用是表述物体的形态，也是儿童早期描绘物象的基本表现形式.，因为，儿童对线有一种特有的认知方法，使他们能将所看到的物象很自然地用线的形式表现出来。
儿童作画，一开始都是用线条表现为主的，它一般分为三个时期：
第一时期，信手涂鸦时期。
这个时期孩子的智力和生理差异很大，思维比较简单，手也比较“笨拙”，眼与手不能有意识的的配合，符号式的作品造型夸张、形象抽象，构图没有章法，随意性比较强。幼儿不是以客观的视觉写实的原则，而是以内在主观的感情来描绘物象，在他们的作品中所画的物象，线条粗略、简单，完全表现的是自己心理的意象感知。教师可根据这些特点引导孩子用简单的几何形来概括物象，重点培养孩子的绘画兴趣，多鼓励，少批评，使孩子在游戏中感悟物象的形态、特征，为以后的训练创造条件。
第二时期，有形时期。
随着年龄和对物象审美情感的提高，儿童在临摹和写生之中能较快地理解所画的物象及作画意图，随之就会在有意识的状态下完成训练计划，这个阶段应不断地对学生进行启发式的视觉感官的目的性训练，启发他们对所画物象的进一步理解，着力加强对儿童观察能力的培养，以提高儿童的思维与审美情趣。
第三时期，写实时期。
经过一段时间的有意识的训练后，儿童对于物象的理解，线的运用，都达到了一定的高度，直觉与理性思维逐渐趋向成熟，他们开始思考如何去更细腻地客观描绘和表现物象，这个时期除了继续提高他们的对物象的理解和表现外，重点提高线条的质量，要求学生有意识地对写生物象进行线的取舍和对物象的概括，锻炼他们视觉观察与理解能力，将模仿状态逐渐转向自觉创造状态，线条的曲直、刚柔、疏密，物象结构的理解与表现，构图的均衡与变化，使画面形成疏密、对比、节奏与韵律。另外还要注意画面的点、线、面的繁简对比的表现及线条的力度感和流畅自如感。
儿童在其思维能力发展的初期所画的画，形状和色彩都很简单，随着其思维能力的发展，这些画会越来越复杂。这些简单的式样，反映了儿童期的心灵通过纠正视觉投影中的变形、偶然性和相互重叠等现象，而对事物的感性结构的确立。但是，随着心灵的日益深刻和复杂，它便有能力把事物的感性外表的各个复杂方面合并起来，取得一个更加丰富的现实意象，这种意象适合于比较发达的心灵中那种更加细致的和区别性更强的思维。这样一种更复杂的意象在那些较大一些儿童的绘画中有着比较明显的呈现。（鲁道夫.阿思海姆，《视觉思维》，四川人民出版社）
二，工具与材料
线描的工具与材料比素描、彩画、国画等画种要简单的多，只要一只笔，一张纸就可随时随地进行写生和临摹，但要选择得心应手的工具与材料。
铅笔便于修改，适合初学者使用，但易养成作画犹豫、不够果断、观察不够细致的毛病，钢笔与签字笔画出来的线条不能擦改，能锻炼儿童大胆、果断、肯定的作画习惯，促使学生仔细地观察理解物象的形态与结构，画面清朗，线条有力。纸的选择范围更广，要根据笔的特性来选择纸，用铅笔画线描适合表面稍微粗糙一点的纸，而用钢笔和签字笔等工具，选择表面细腻的纸，总之，工具与材料是为人服务的，只要方便与实用即可。
三，线条的表现形式；
线条是线描画的最基本和最重要的表现手段，一幅线描作品的优劣，除了形及构图等因素外，线条的质量起决定性的作用，质地轻柔细腻的衣纹与粗硬厚重的衣纹，线条有着绝然不同的区别和表现力，表现男性面部用线与表现女性面部的用线，他们的外在的限制是不容被忽视的，线条的曲直、刚柔、粗细，线条组织的疏密等绘画语言，需长期进行磨练和研究，才能得心应手，获得最佳的画面效果。“基地墨线的回转、曲折、纵横交错、顺逆顿挫、驰骋飞舞等，对形成对象的气势作用很大”。（潘天寿）
四，形与结构
点、线、面组成了物象的形，形的状态各式各样，主要有方形、圆形和不规则形，是平面形式，方形有正方形、长方形和梯形，圆形包括正圆和椭圆等，外形是物象塑造的开始，所以在实施教学时，首先引导孩子对物象形体的理解和概括，然后观察和分析物象的基本结构和特征，即，从立体的三度空间观念着眼，上、下、左、右、前、后来观察研究物象各部分间的面与面、线与面、线与线之间的衔接、穿插、转折、组合的相互关系和变化规律，然后再进行写生就显得比较容易和主动。
五，构图
在绘画中，构图是指画面形象的组合排列形式，就是如何将要描绘的物象合理地安排在画面中，包括线条的排列，物象的大小、方圆、位置的安排，空间、空白的形象的排列等。
一张空白的画纸首先呈现在我们面前的客观形式是方形（正方形、长方形）或圆形（椭圆形）等形态，这样的形态是空旷无际的却带有自由感和神秘感，这是画面的初期形态。
而他的张力是无限的，一旦画家参入其中，结果必然形成新的大大小小的分割面，所以要在有限的画面上把个别的局部的形象组成一幅完整的艺术作品，必须掌握一定的构图规律。比较合理的构图，都要符合形式美的一般规律：
1， 集中而不单调
2， 活泼而不散乱
3， 主次分明
4， 远近有致
5， 疏密得当等。
六，中国画白描的临摹与借鉴
在白描绘画中，线的作用是无与伦比的，质地轻柔细腻的衣纹线与粗硬厚重的衣纹线有着绝然不同的区别和表现力，但在我们视觉感官上，这两种线都是具有触觉感知的物质；表现男性面部的用线与表现女性面部的用线，他们的外在的限制是不容被忽视的。中国古代总结的绘画十八描——高古游丝描、琴弦描、铁线描等用线法，可用来借鉴表现儿童线描人物、静物及花卉。山水画中折带皴等线皴技法，可帮助我们表现风景画中山石特殊肌理及树木枝干等。通过临摹古人或现代画家的优秀白描作品，可以帮助儿童更快更深入地理解线条的表现方法，更充分发挥线条的作用。
七，线描的写生
静物
静物的题材和内容很广泛，日常生活中常见的鞋帽、衣物、瓶罐及各种布料等什物都可以作为写生的对象，教室、客厅、厨房或某一个角落均可以作为写生的场所，这些物体的体积、空间小，造型比较简单，线条感强，易于儿童观察和表现，可以作为培养初学儿童观察、表现及线条的组织的能力的训练课题，养成有耐心、毅力、认真的学习态度和发现美认识美表现美的眼睛与心灵。
课题
书包写生
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《儿童国画教程》
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