篇一：PS画Q版漫画人物
Photoshop把真人照片转成可爱的Q版漫画
本教程主要使用Photoshop把人像真人照片转成Q版漫画效果，这里不懂高光阴影人体结构的画渣出没，Q版是会和原图相差很大的，然后我的鼠标技术实在渣，细节什么的就忽略吧，下面就让我们一起来学习吧。
本教程主要使用Photoshop把人像真人照片转成Q版漫画效果，这里不懂高光阴影人体结构的画渣出没，Q版是会和原图相差很大的，然后我的鼠标技术实在渣，细节什么的就忽略吧，下面就让我们一起来学习吧。
效果图：
原图：
首先在PS打开原图，新建图层，使用钢笔图层沿着原图描轮廓，Q版的人物脸蛋都比较圆
而且不是长脸的，所以我这里画了个圆脸，大家可以自由发挥。
先设置好画笔，我用的是PS CC，描边用的笔刷叫圆点硬，就是下图那个0.0 大小大概是截图里面的。
然后然后描好了
选中头发的路径【用路径选择工具按住shift键可进行多选】，把头发往下移动，并适当用ctrl+T拉宽，变好看了有木有有木有有木有啊。
篇二：漫画步骤及工具
HB或2B 阴影部分用4B仿画的话如果喜欢画大点可以用素描纸 用光滑的那面。自创画或画小漫画啊什么的用那种写生本 六七元的。
新手的话画漫画一些专业的工具还用不到。
最初需要的就是纸，铅笔，橡皮。可以说，任何漫画都是这些东西画出来的，当然，有些漫画家画漫画的时候全程都用数位板来画，有的只是在手绘的基础上用数位板上色，用数位板的画是为了提高速度，在来不及赶稿的时候用这个上色会快些，用这个的在国内漫画家比较多。但真正好的作品还是手绘出来的，毕竟手绘是基础，只有你手绘画好了才能用数位板画出更好的作品。
关于纸，笔，橡皮的使用也因人而异，有的比较习惯用速写簿，有的用写生簿，有的是A4纸......铅笔也是有的用彩色铅笔啊，有的用自动铅笔，有的用2B铅笔啊等等然后再勾线。就看哪种组合你用着顺手了。
我个人比较推荐的是这个组合：纸的话用普通的复印纸或者是速写簿，复印纸比较便宜，用的太多也不觉得可惜，这个纸比较光滑。速写簿就是纸质比较好，如果你画画的时候对纸质的要求比较高，推荐用这个，这个纸的厚度有不同种，但这个比起复印纸偏贵了点儿，画毁了就觉得好可惜。【我老是联系的时候就会画毁了。。呜呜呜。。。毁了好多觉得好可惜，但是又不想用A4纸】
铅笔的话就自动铅笔，因为这个比较方便，不用削。你也可以用绘画铅笔，这个比起自动铅笔花费会比较多而且好麻烦要不停的削，削的不耐烦了一个不小心又会削到手指【要小心哦】
关于勾线，新手不需要用太专业的，而且专业的也不太好用。可以选择针笔，软笔，和水性笔。
针笔：最好用一次性的，比较好用，用完就扔，添墨的还要买专用墨水不停地添墨，好麻烦的。
软笔：用于大面积涂黑。
水性笔：最常用的笔，相对较便宜。
要是画彩色搞得话，可以用水粉或者水彩或者水溶彩铅或者蜡性彩铅
水粉：大面积上色很好用，颜色多变，覆盖性强。
水彩：颜色比水粉透明，不过颜色上错会很难改。
水溶彩铅：顾名思义，画出来的画可以被水溶掉。
蜡性彩铅：不溶于水。
新手要多联系啊，不要偷懒要勾线哦，勾线也是不容易的，刚开始也不需要买专业的勾线工具，要常练习。开始的话你可以先临摹，临摹也是一种学问哦，有讲究的。然后画同人，画的熟练了后再原创。
如果是要画专业漫画就是另一方面了哦，详细要学可以买教画漫画的书籍。 普通的A4复印纸就可以了。
笔刚开始只能用铅笔，2h，hb，b，2b 都可以试试看。
高手都用蘸水笔和钢笔，但是新手绝对用不来。勾线可以试试圆珠笔，相当圆滑的手感，可控性强。
最好先练练基础的东西，透视原理明暗关系之类的，不然画不好。可以买本参考书来看看。
工具篇：
漫画初学者一般不需要太复杂的工具，纸笔即可
初学者常用工具：
铅笔（2B和HB，最好不要用自动铅笔）
橡皮（4B或绘图专用橡皮，禁止可塑橡皮）
小刀（一把5角的就行，少用铅笔绞）
钢笔，墨水（黑色）
彩色铅笔和水彩笔，如果画动漫人物，最好别用蜡笔
A4纸（复印纸）
专业的漫画家会用专业软件直接在电脑上作画，大部分都会用到手绘板。
漫画初学者不必下载软件或购买手绘板
用自己的双手，开始勇敢的画！
步骤篇：
一.如果画一幅画，就先用铅笔在纸上打草稿
草稿步骤：
1.确定背景。景物，人物的位置，大小（近大远小）
2.画出景物的大致轮廓
3.用线条来表示人物动态。（火柴人小小）
4.用铅笔画出景和人的形态。(不必太过仔细，待会还要勾线）
5.擦去多余线条
稍作修改，草稿完成
勾线的工作看似简单，但要求像瑞士军刀一样，快！准！狠！漫画线条的要求十分苛刻，唯一的方法就是多练！
拿出一张草稿纸，用笔在上面随心所欲的画出线条来！直线，弧线，曲线。。。当你感到自己的手灵活了起来，可以准确的画出任何图案，就可以勾线了。
从头开始，用钢笔灵活的线条勾线。遇到女生头发这样的长曲线时，可以大胆的快速勾线，与草稿有点出入也没问题。但当遇到花纹图案的精细图案时，则要耐心地勾勒。
在用钢笔完成勾线后，等墨迹干透，再用软橡皮擦去铅笔画的草稿。（画草稿时用笔要轻） 勾线完毕，就可以上色了
漫画分2种，分别是彩色和黑白。我国漫画杂志大多全彩，而日本，欧美漫画大多是黑白。 上色的画，需要彩色铅笔和水彩笔。如果不上色，也可以适当的加点阴影。
上色步骤：
1.确定事物的色调。冷色调：黑，蓝，紫，棕等。暖色调：红，黄。粉等。
2.确定颜色搭配。对比：冷暖色搭配。和谐：相同色调的颜色搭配。
3.上色
蘸水笔的线条能根据力度、角度与所蘸墨水的量的不同产生灵活的粗细变化，但书写过程中需要频繁的蘸墨水。蘸水笔在日本漫画中的运用日本漫画创作的基本工具就是蘸水笔。一般而言，实际画漫画时，先用铅笔打好草稿，然后再用蘸水笔上墨线。蘸水笔的笔尖蘸水笔的笔尖种类很多，每种笔尖的软硬与弹性的程度各有不同。 蘸水笔笔尖主要包括G笔、D笔（也称镝笔）、圆笔和学生笔。各笔尖的特点G笔：笔尖富有弹性，容易控制线条粗细变化。因为能画出抑扬顿挫之感的线条，通常用于绘制人物的主线。 D笔：弹性比G笔、圆笔小，较易控制线条的粗细变化，常用于画布料的质感。因为不易划纸，也常用于绘制各式效果线。
圆笔：弹性大，较容易划纸。因为线条很细，常用于细部的描绘。 学生笔：弹性小，画出的线条较细且粗细较均匀，常用于绘制背景及效果线。
□(□)□v□向TA提问采纳率：45.7%满意答案：86擅长：I'M QQQQ会员QQ空间 □(□)□v□ 9级 2011-01-19
数位板的用法和拿笔在纸上画是一样的.刚开始用可能会很不习惯,大概要一个月左右才能适应.
板子价格低的有几百的高的有两三千的.(更好的那些比如直接在屏幕上画的我们就不考虑了.) 如果你不是用来搞专业创作而只是业余画画的话,建议买个低端价位的板子.我在买板子前也是有很多顾虑,怕价格低的用起来不顺手啊怎么怎么的.其实没太大必要.我现在自己用的是WACOM BANBOO CTE-450,感觉用起来非常顺手,所以推荐你也买这一款,价格不是很高.在淘宝上买也就600多点的样子.
唯一要给你的建议就是最好不要买汉王的,因为同价位的板子,WACOM和汉王不论在手感还是质量上有差别的.就这个我们画手群里做过测试.
至于软件嘛,对于画插画而言,一般用PAINTER吧.我现在什么都在用.PHOTOSHOP,PAINTER,OC,SAI,关键是看你自己的喜好.相对来说.PAINTER侧重于"画".PHOTOSHOP侧重于"设计".因为我是画日式动漫的,所以我比较喜欢SAI.因为它有很多人性化的设置.
其实,不管板子怎么样,用什么软件,只要用上手了都可以.:)
在photoshop中使用选区，分部分鼠标上色，常用到的工具指令有：钢笔路径、填充、渐变、加深、减淡、描边等等评论|赞同10
橙味红茶 |七级采纳率29%
擅长：昆明市购房置业保健养生动漫花鸟鱼虫
按默认排序|按时间排序
其他4条回答
2011-04-10 05:14孙小桃儿|七级
最好用Sai，PS是图像软件，不是画图软件，比起Sai还是差一点的把画稿用Sai打开后，新开一个图层勾线，把画稿图层的透明度调低一点如果是打算直接用手绘的稿子上色的话，就新开个图层填色，可以用魔术棒选中区域后用油漆桶大块上色没什么技巧，就是一直练习别忘了一定要多建立几个图层，如果都在一个图层上画的话，弄错了修改就很麻烦了，Sai只能倒退10～20个步骤的，PS也是。多建图层的话，如果弄错了可以直接在选定的图层上编辑，或者直接删除。教程在Painttoolsai吧和上色吧有很多，多看看，很有帮助的。评论|赞同4 2011-04-07 08:37神域の樱羽|五级
用绘图软件上色，PS什么的，一个颜色一个图层适合初学者，比较方便修改，线稿放在最上层，慢慢摸索吧，建议可以找一张自己喜欢的色调图按着那个颜色学习上色，比较有整体感。评论|赞同2 2011-04-20 13:55≈冰蓝の海≈|三级
没板子的电脑上色 就只能用鼠标控制了....一般用PS软件....前提应该是你基本掌握Ps的操作吧....义务回答 不求选中....
篇三：怎么画Q版漫画人物？漫画设计学校哪里有？
三、
怎么画Q版漫画人物？漫画设计学校哪里有？
让我们先一来来看看一些经典的漫画形象：
头身比例是q版的第一个参考标准，一般5头身以下都是属于q版角色，而头比例越大就是越可爱。比如超模的身材九头身，我们不会用可爱去形容他，而像泰迪熊就是3头身，哆啦A梦就是两头身。
这样我们就可以根据故事角色的需要去
设定比例了。
漫画的形象一般都具有，特有的服饰，装饰，发型，这是设计的基本要点。每个文化背后都有自己的独特服饰，和设计风格，这个要深入研究，三严两语说不完，我之前在cgwang培训老师还有总结日式的设计元素，刚好这个内容保存在这里，
可以分享一下
（图片打水印和logo）
这个东西我一直把它作为日式设计的参考，也很感谢当时老师的用心，帮助我从一个不会画画的的学生成长成为一个漫画设计师。
动作习惯，不同的角色有不同的动作习惯，需要去画速写练习人体动态，也要去把自己想象成为对应的角色，然后去摆对应的姿势全揣摩动作的流畅性和代表的意思。
夸张的五官，五官是人物性格的表征，q版需要快速准确的表现人物性格，夸张是一个好的表现方法。很简单的五官处理会改变整个视觉效果，比如把眼睛变大会比较可爱，把鼻子变大会比较憨厚等等。
掌握了画漫画的基本特点之后，我们下面谈谈，画漫画要注意的4个窍门
1.下笔要大胆。这一点来说，不论是任何种类的漫画都是如此，所有线条一气呵成，才可以保证画面的干净整洁和总体效果，这个需要比较深厚的基础练习，因为大胆的线条很难控制走向，所以，基本功练习可以帮助你控制线条的走向，轻重，弧度和接合等等。 这一点，可以下载cgwang对应的app 绘学霸，上面有很多基础教程，免费的哦。
2.人物形态描绘的基本把握。你绘画的是Q版漫画人物，所以人物的绘制首先要明确，腿脚长度，大腿小腿的长度比例，关节放在哪个位置比较合适，手部在做某些动作时会变化成什么样子，面部朝向不同的地方时该如何描绘五官等等问题。
3.结构形态的组合。每一个物体都是由特定形状组合而成，一般来说把人的脸型看成一个完整的球体或者某立方体，会帮助你更好的了解特点形态的组合，你可以尝试把你看到的一些Q版漫画人物面部和躯干部分拆分成一些你熟悉的图形来进行绘制，你会有很特殊的发现。
4. 特点的把握。每个人物都有自己的特点，比如，大鼻子，大眼睛，圆脸盘，小胡子等等。这个需要多观察生活，多做记录，多留心每一个细节才可以做到。
5.针对漫画的故事去搜集主题对应的素材内容，罗列筛选，变形设计之后，再去画出效果来。
《漫画q版绘制技法》
由：免费论文网互联网用户整理提供,链接地址：
http://m.csmayi.cn/meiwen/34138.html
转载请保留,谢谢!
- 上一篇：会风会纪检讨书
- 下一篇：win7内存优化软件