《黄水谣》演唱技巧中的情感表达 本文关键词：表达，演唱，技巧，情感，黄水谣
《黄水谣》演唱技巧中的情感表达 本文简介：摘要： 《黄水谣》作为脍炙人口的声乐作品,在几十年的传唱中展现了自身不同凡响的艺术魅力。对于其演唱实践中的情感表达进行深度分析,可以进一步的加强对这首作品艺术风格和情感内涵的透析,使演唱者在二度艺术创作中加强对这首经典的声乐作品的情感把握和艺术诠释。 关键词： 《黄水谣》;演唱;情感;诠释; 作
《黄水谣》演唱技巧中的情感表达 本文内容：
摘 要： 《黄水谣》作为脍炙人口的声乐作品, 在几十年的传唱中展现了自身不同凡响的艺术魅力。对于其演唱实践中的情感表达进行深度分析, 可以进一步的加强对这首作品艺术风格和情感内涵的透析, 使演唱者在二度艺术创作中加强对这首经典的声乐作品的情感把握和艺术诠释。
关键词： 《黄水谣》; 演唱; 情感; 诠释;
作为一首经典的声乐作品, 《黄水谣》不仅作为声乐教学中的常规曲目, 同时也在时代的流变中保持着自身鲜明的艺术风格和持久的艺术魅力。随着演唱技巧的不断丰富, 对《黄水谣》的演唱诠释有了更为丰富的变化, 在情感的表达上也更加的深刻和充沛。在下文中, 笔者将结合自身的演唱实践, 对其在二度艺术创作中的情感表达进行简要分析, 主要从下面两个方面进行论述。
一、运用充沛的气息来展现深刻的情感
在整首《黄水谣》的曲谱中, 演唱的最低音放在了小字组b, 而最高音达到小字二组的升g, 由此可以看出这首声乐作品的音域跨度是较大的, 对于演唱者的演唱水平提出了较高的要求。为了完美的诠释作品的情感, 在演唱处理这首声乐作品时需要具备扎实的演唱技巧和气息控制来完成。演唱者深厚的气息支撑, 可以充分的展现这首作品圆润、浑厚的音质特色, 从而形象的营造黄河雄浑的气势和民众悲壮的情感。所以, 在演唱过程中, 演唱者要借助胸腹联合呼吸的方法来积极的控制演唱力度, 稳定喉头的位置, 使演唱气息更加的稳固, 实现完美的音色展现。比如, 在演唱的第一句气息的支撑要足, 在胸腹之间形成往复循环的气柱, 为唱腔提供源源不断的动力。在歌曲的第一句演唱的音域跨度就很大, 没有足够的气息支持是很难达到从小字组b上升到小字二组的升g的游刃有余的。
笔者在演唱处理这一乐句时, 非常注重对气息的控制, 从而能够先声夺人的营造深刻的音乐氛围和充沛的情感。为了达到雄厚、圆润的音色, 在演唱技巧上始终保持了胸腹式联合的深度气息, 从而保持了音质的色彩。尤其是小字二组的唱腔需要高超的演唱技巧, 气息的薄弱容易造成音的破裂, 或者也使胸腔和头腔的共鸣难以和谐顺畅的联通起来, 这样演唱的效果也会大打折扣, 演唱的情感也会削弱。所以, 在演唱处理最高音时, 笔者做好了充足的气息准备, 将气息位置放在了很低的位置, 运用腰部的力量控制住气息的流动, 借助横膈膜的力量给予了高音绝对的支持。通透的腔体和深层的呼吸, 使唱腔的共鸣音更加广泛, 这样一来最高音在头腔形成了美妙的回响, 音质铿锵, 情感充沛, 音响高亢, 充满力量。
随后进入的低声部, 使演唱的幅度进行了跌宕起伏的变化, 但是此时的演唱处理也需要稳固扎实的气息作为基础, 使低沉的音色得到稳固, 从而展现黄河汹涌奔流、日夜不竭的气势。显然, 从上面演唱乐段的演唱气息的处理可以看出, 气息的控制不仅为演唱的风格润色不少, 同时也加强了这首声乐作品的情感表达力, 形象的刻画出了黄河奔流的壮美景象, 同时也展现了美声唱法圆润、舒展, 充满穿透力和感染力的唱腔。所以, 在这首作品的演唱中气息的严格把控, 赋予了唱腔更深刻的意义和内涵, 无形之中将祖国的壮美山河进行了如诗如画的描摹, 使听众产生了更加丰富的情感体验和心灵的共鸣, 与黄河两岸的民众同呼吸, 共命运。
二、运用不同的演唱技巧来表达丰富的情感
在美声演唱技法体系中, 包含着关闭、面罩、半轻声等不同的演唱技巧。上述的各种演唱技巧, 都是由一代代歌唱家在舞台实践过程中发现并总结出来的艺术经验和智慧结晶, 也各有自己适用的领域。在演唱这首《黄水谣》的过程中, 灵活地运用关闭、面罩等不同的唱法技巧, 则能够帮助演唱者传达出多样化的声音表现效果, 从而揭示出不同的情感内涵。
比如, 在演唱第一乐句第2小节的小字二组e——小字二组升f——小字二组升g这三个音时, 就应该采用面罩唱法的技巧来加以表现。具体方法是采取微笑样的面容, 抬升软腭以最大程度地打通咽腔和鼻腔之间的隔阂, 促使从喉腔送上来的带有共鸣音的气流顺利地冲入鼻腔和鼻窦腔, 引发位置靠前的高亢、明亮而又富有穿透力的头声共鸣效果。而在演唱“奸淫烧杀, 一片凄凉”时, 则应注重换用关闭的唱法技巧, 来营造一种内敛、低沉、暗淡的情感氛围。
在这里, 出现了小字二组升c——小字二组e——小字二组升c——小字一组b的旋律起伏走向。这个旋律片段在小字二组e处达到顶点而后向下跳进, 表现出了一种具有民间歌曲特色的凄婉、哀怨的情感韵味。所以, 在演唱这个旋律片段时, 首先就应当把该片段之前的几个音唱得轻下来, 而后采用关闭的演唱技巧, 借助美声演唱中常见的贝诺利氏效应, 采取半轻声哼鸣的方式, 促使共鸣气息沿着咽腔后壁上涌, 冲入鼻腔和鼻窦腔, 从而激发声音靠后的略显暗淡、虚化的头声共鸣效果。
在演唱开头乐句的第2小节时, 采取面罩演唱技巧获得高亢、明亮的头声共鸣效果, 就生动地表现出了对于黄河滚滚东流这幅壮美江山图景的由衷赞叹与热爱之情;而演唱“奸淫烧杀, 一片凄凉”时, 采用关闭演唱技巧, 则获得了略显暗淡、虚化的共鸣效果, 营造了一种低沉的情绪氛围, 恰切地表现出了凄婉、哀怨、沉痛的情感内涵。由此可见, 在演唱《黄水谣》时灵活地选择、运用不同的演唱技巧, 就能够带来多样化的音色效果, 营造不同的情绪氛围来揭示歌曲内蕴的情感, 从而有效地丰富、强化歌曲演唱的情感表达效果。
三、结语
总而言之, 想要完美的诠释《黄水谣》这首作品, 必须借助丰富的演唱技巧才能真实的去探寻和展现这首经典的声乐作品所饱含的深层次的艺术内涵。演唱者不仅要发挥精湛的演唱技巧, 同时也要在演唱的每一个环节注入丰富的情感, 展现这首声乐作品与众不同的艺术魅力。
参考文献：
[1]崔纬.浅析歌曲《黄水谣》的艺术处理[J].音乐天地, 2007, 08.
[2]姚秀梅, 容辉.蕴含深刻的民族情结—《黄水谣》的艺术探析[J].大舞台, 2007, 04.
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